Lorenzo Consigli

La Scheda: Lorenzo Consigli

Sono nato a Firenze il 29 Settembre 1975 e mi piace pensare che la data sia stata il segno che dovevo aver a che fare con la musica! Pur essendo nato a Firenze, vivo l’ infanzia in campagna, dove canto nel coro della chiesa di Santa Maria a Olmi e mi diletto con la tastiera a giocare con le melodie dei cartoni e telefilm preferiti. Un’infanzia spensierata, senza la minima propensione a sviluppare certe attitudini.

Al liceo incontro il mio primo basso, quasi per caso, inizio a studiare e formo insieme a due miei grandi amici la prima band dove canto e suono. Il rapporto con lo studio è altalenante come la mia vita, fatta di passi importanti e ripensamenti, fino a quando capisco che suonare è una priorità. Studio con insegnanti privati, al C.m.m, seguo seminari(Alain Caron, Gregory Jones, Tony Levin, Michael Manring) poi Lizard con Matteo Giannetti(per lo studio del contrabbasso), attualmente frequento il corso di Musica e nuove tecnologie al conservatorio Luigi Cherubini di Firenze.

Collaboro con svariati musicisti fiorentini, sia live che in studio, suono per Daphnée F.r.o.g. (già corista di Biagio Antonacci), Paolo Amulfi (chitarrista storico fiorentino), Francesco Fuligni, Matteo Becucci (vincitore X factor), Alfredo Vestrini. Con l’amico Gabriele Rossi suono rock strumentale nel progetto Elephant Rumble; la band composta da Donald Renda e Giacomo Morandi, amici insegnanti del mio progetto didattico MusicValley, ha un disco al suo attivo, qui le info. Con Pietro Stefanini da oltre 5 anni, ha preso vita la scuola di musica nel Mugello, Music Valley. Presso lo studio di registrazione Seventy70, svolgo la mia attività di direttore didattico e insegnante di basso. Collaboro con studi di produzione video per la realizzazione di colonne sonore.

La mia strumentazione

Il 6 corde di Angelino Cappelli, liutaio marradese, molto preciso e presente con una sonorità un po’ fusion ma di grande spessore. Adoro lo Shack Unique 5 per la tastiera, anche se quel suono così 80’s mi ha stancato presto…l’ho rivoluzionato cambiando l’ elettronica(sostituita con emg); lo utilizzo per il pop.

Il basso da spiaggia, il Cort Mark Egan signature che uso nelle sessioni unplugged è molto divertente ma non ci sono affezionato come al Fender jazz ’82 comprato col mio primo stipendio e subito defrettato( Jaco benedetto!!!).

Ricopre un posto d’onore il Fender Precision’77 custom, sia in studio che dal vivo, è facile avere il giusto suono con un strumento così…per versatilità e suono non posso non menzionare il Fender jazz Road worn custom con Nordstrand pickups, hipshot D-tune e Badass II, lo strumento che uso di più nelle occasioni live.

Sono arrivato ad assemblare anche un Frankenstein che ricorda uno sting Ray ma che non gli somiglia affatto per sonorità. Divertente l’esperienza di condivisione nel suo assemblaggio, è stato scolpito da uno scultore( grande Dario) e dal sottoscritto, Angelino ha curato la liuteria. Un suono inedito, adatto ai miei progetti newage. Non rimane che il contra di fabbricazione tedesca importato da Scaramelli Sergio, ascoltabile nei dischi di Fuligni, Vestrini e Daphnée.

In studio adoro usare Sutera-pre realizzato da Massimo Sutera nei primi anni 80, Vintagesound.

Dal vivo Epifani o Phil jones bass, mi piace la pulizia….fino a quando non arriva qualcosa di più intrigante.